一生で最も大切な物を、 あなたのために創ります。

マッテーオ・チェッカリーニはイタリア・ウンブリア出身の具象画家で、主に東京を拠点としています。彼の国際的なキャリアは、2025年大阪・関西万博のイタリア館VIPエリアのために制作された大作絵画を含む、重要な依頼や展示によって特徴づけられています。彼の作品は、旧皇族を含む日本の著名人、世界的なビジネスリーダー、そして在日欧州連合代表部（彼の作品を常設展示）など、世界中の名だたる個人や機関のコレクションに所蔵されています。

チェッカリーニの作品は、豊かな古典的伝統と独自の現代的ビジョンとの架け橋となっています。彼は、現代アートが美や技術の完成度を捨てるべきではなく、むしろ過去を受け入れ、学び、偉大な巨匠たちの肩の上に誇り高く立つべきだと深く信じています。彼の芸術は、時代を超えた巨匠たちへの深い敬意から生まれ、その同じ偉大さの火花――世紀を超える壮大さの感覚――を、現代における新たな古典表現として捉えようとしています。

この核心的な哲学は、彼の緻密な制作姿勢のあらゆる側面に表れています。想像力豊かな場面においても写実性を追求し、何世代にもわたって残る作品を創り上げるため、チェッカリーニは革新的な方法と伝統技術の両方を駆使しています。準備段階では、3Dモデルやデジタル環境を制作し、構図と形を洗練するためにテクノロジーを活用しています。従来のキャンバスに代わる長期的な耐久性を求めて、特別に処理したアルミパネルへの絵画技法を開発しました。

彼のこだわりは、使用する画材にまで及びます。油絵具はイタリアから取り寄せた最高純度の顔料とオイルを用い、自ら手作りしています。ルネサンス期の古典的レシピを丹念に研究する一方で、それを単に再現するのではなく、自身の理想に合わせて技術を発展させ、独自の色彩特性を持つ絵具へと改良しています。さらに、ほとんどの作品には彼自身が設計・制作した特注の額縁が用いられており、それは単なる装飾ではなく、作品と構図に呼応する視覚的な調和を生み出す概念的延長として位置づけられています。

歴史への敬意、現代的な技術、そして技法の熟練を融合させるこの献身的な姿勢によって、マッテーオ・チェッカリーニは非凡な絵画を生み出そうとしています。彼の目指すところは、意味だけでなく、内面的な調和と形式的な完成度によって響き渡る作品――数千年先までも残る、芸術の歴史に明確な足跡を刻むような永遠の作品を創造することです。